Alma daltónica es una representación apocalíptica en que se entretejen, sin jerarquización, la danza, la música y las artes plásticas. La exploración en el movimiento que conduce actualmente Sotelo se inclina hacia lo mínimo. El gesto corporal tiene que acceder a la significación eludiendo la anécdota y centrándose en la circunstancia. Es así que la imagen inicial de tres personajes contemplando un vacío, que después muta en un desolado campo de trigo, es emblemática de toda la obra. A diferencia de coreografías anteriores en que intervenía un número reducido de bailarines, Sotelo presenta ahora a ocho personajes que transitan desvalidos ante un mundo que los estatiza y aplasta. Mauricio Ascencio con su diseño escenográfico y de iluminación construye instalaciones fluctuantes en que la Naturaleza se rinde ante un ámbito tecnificado. La oposición entre lo vivo pero inerte y una inteligencia artificial activa, subrayada por la música electrónica de Benito González, crean una dramaturgia claramente instalada en la escatología de una ciencia ficción que nos pisa los talones. Las atmósferas musicales y la maquinaria teatral que cambian incesante y amenazadoramente producen momentos impactantes, como cuando los personajes quedan tendidos bajo un cielo de bombillas de luz, o cuando el escenario se puebla de lámparas al final de la obra para nuevamente subyugar los cuerpos.

Fotos: Antonio Saavedra

Sotelo presenta un mundo en que lo humano se manifiesta a través del fetiche –tacones altos, guantes, chamarras de cuero, corsés, cinturones–, y que irrumpe por instantes en la pulsión por violentar al otro. A este respecto cabe mencionar que la interpretación del elenco y su uso de los elementos simbólicos es irregular. Desde mi perspectiva, Alma daltónica requeriría que todos los bailarines contaran con amplia experiencia de vida y, contrariamente, el equipo se distingue por su juventud. La carga de perversión de la obra se diluye en algunos, y no es por cuestiones de técnica, lo cual contrasta abiertamente con el tiránico y misterioso personaje que logra Benito González.

Con Alma daltónica se instaura en definitiva un probo grupo de creadores, Sotelo, González y Ascencio, que desde su conjunción en Luz de neón para Prometeo había que seguir muy de cerca. Asimismo, con esta alma que nubla los colores se marca un hito en la trayectoria de Evoé Sotelo, una coreógrafa madura que se desprende de sus propios patrones para internarse en el futuro.