Se inauguró retrospectiva del ''artista total'', uno de los más relevantes del siglo XX

Poesía, jazz y modernidad en el MAM, según Kurt Schwitters

Su concepción estética prueba que la vanguardia artística goza de cabal salud

Incluye pinturas, dibujos, collages, esculturas y ensamblajes hasta sumar 155 obras

ARTURO GARCIA HERNANDEZ

La vanguardia artística, a la que periódicamente se da por muerta, goza de cabal salud. Se puede comprobar en la muestra Kurt Schwitters y la modernidad, que desde el jueves pasado se exhibe en el Museo de Arte Moderno (MAM). Está integrada por 155 obras que conforman una retrospectiva de uno de los artistas más originales, versátiles y trascendentes del siglo XX.

Kurt Schwitters (Hannover, Alemania, 1887-1948) tuvo un periodo formativo convencional que inclusive lo llevó a pintar paisajes y retratos. Pero, a tono con el espíritu de la época, muy joven se entusiasmó por las corrientes vanguardistas de principios del siglo XX: el postimpresionismo, el fauvismo, el cubismo, el futurismo y el dadaísmo, movimiento con el que más se le identifica, pero con el cual tuvo una ruptura ríspida.

Así transitó hasta concebir y formular sus propios planteamientos estéticos, hoy considerados sin reserva como revolucionarios y radicalmente innovadores. Según destacan la crítica y los historiadores de arte, Schwitters incorporó a la expresión plástica nuevas técnicas, métodos, formas de divulgación (el mail art es una de las más celebradas) y materiales. Fue él quien por primera vez echó mano de basura y materiales de desperdicio para realizar obras de arte, lo cual sería retomado y capitalizado por los representantes del pop art en la década de los 60; concretamente por su paisano Robert Rauschenberg.

Artista total

Paradigma del ''artista total", Kurt Schwitters no sólo se dedicó a la creación plástica, sino que también incursionó con visionarios resultados en la poesía y la música. En 1918 fundó su particular corriente artística, el Merz, cuyo principio teórico esencial afirmaba que todo era arte y que cualquier expresión artística podía combinarse en una obra multidisciplinaria. Es en ese sentido que conserva una notable vigencia y por eso se le considera ''uno de los padres de la modernidad".

Ur-Sonate, obra de culto

Esta es la primera vez que el trabajo de Schwitters se exhibe en México. La obra seleccionada incluye pinturas, dibujos, collages, esculturas, ensamblajes y una instalación.

Los asistentes a la inauguración Kurt Schwitters y la modernidad, tuvieron la oportunidad, tal vez única, de apreciar una de las obras de culto del artista alemán: la Ur-Sonate, también conocida como Sonata in Urlauten (Sonata en sonidos primitivos) ejemplo de poesía fonética, en una versión de jazz de cargo del cuarteto alemán Proyecto Phillip Danzeisen.

En el manifiesto La poesía consecuente, explica su concepción de esa expresión que ejerció de manera continua a lo largo de su vida:

''No es la palabra el material de la poesía, sino la letra. Las letras no son conceptos, las letras no tienen sonido, sólo tienen un potencial sonoro que el rapsoda actualizará de tal o cual modo. La poesía consecuente valora las letras y sus agrupaciones en el contraste resultante de su oposición."

Un pequeño fragmento de Ur-Sonate:

Dll rrrrr beeeee bö

Dll rrrrr beeeee bö fümms bö,

rrrrr beeeee bö fümms bö wö,

beeeee bö fümms bö wö tää,

bö fümms bö wö tää zä´¨a,

fümms bö wö tää zää Uu:

La vanguardia artística, a la que periódicamente se da por muerta, goza de cabal salud.